Icepic Fotograf Marcus Johansson

Aktuellt

Fotograferar verksamhets berättelser som håller för kommersiella syften

26 oktober, 2015

Mer levande, verklighetsförankrat och trovärdigt med en stor portion spontanitet som understryker stämning, känsla och trivsel!

Pizza på Söderberg & Sara

Pizza på Söderberg & Sara

Sedan 2008 har jag som ganska tidigt ute infört bilder med fart och rörelse när det kommer till mer vardagliga bilder som inte handlar om motorsport. Rörelse är i sig inget nytt men med den digitala eran har man kunna träna på att finjustera och hitta en mer kreativ och påtaglig oskärpa som tillför det där lilla extra åt bilden och upplevelsen för betraktaren.
Enbart rörelse räcker inte. Bilden måste såklart ha en betydande komposition som lyfter fram berättelsen och bildelementen i god harmoni. Det finns en tunn fin linje där bilden når sin fulla potential eller krackelerar helt.
Det är många gånger en av anledningarna till att det inte används i produktion med normala budgetar. Mycket går naturligtvis att göra i bildbehandlingen efteråt men det kräver sin kunskap och tar sin tid att få fram det där sista som skapar trovärdighet och med dom kraven blir det antagligen mer kostsamt mot att anlita en skicklig fotograf som sätter känslan och kvaliteten i skarpt läge.

Nåväl, tillbaka till vilket utbyte en sådan bild gör för betraktaren eller ens målgrupp om ni så önskar.

Bilden förmedlar varumärket på bröstet inte särskilt skarpt men det finns där och gör det hela mindre påtagligt kommersiellt, Pizzans status och kvalitet framgår och även att den är uppskuren i förväg som gör det enklare att äta och kanske framför allt att dela sinsemellan som gör det roligare att köpa fler olika sorter. Bildens färger, ljus och fart samt gäster som då inte syns mer än att dom finns där (möjliggör kommersiell användning utan avtal eller modellarvoden) ökar således fokuseringen på maten och skapar ett mer riktat och renodlat budskap men som i det här fallet lyfter bildens helhet och skapar förtroende av äkta vara!

Pizza på Söderberg & Sara

Pizza på Söderberg & Sara

Ibland kan det vara på sin plats att låta personal synas för att personifiera stället som då också antyder tempo och generell status i en trend som ligger i tiden. Tycker personalen dessutom att det är roligt så höjer det kanske laganda och delaktighet i företaget men kan också få negativa konsekvenser då personal slutar eller byts ut. Låt inte detta påverka er omedelbara känsla för en bra bild utan se till att varierande bilder finns tillgängliga för användning vid förändringar och övergångar i verksamheten.

Pizza på Söderberg & Sara

Pizza på Söderberg & Sara

Bild på ugnen förmedlar status och kvalitet samt kapacitet och därmed en uppfattning om antal gäster.

Serverat och klart försöker jag förmedla förväntansfulla gäster som understryks av deras entusiasm i periferin men bibehåller den serverade Pizzan i centrum.

Ett sånt här jobb med ca 4-6 bilder framkallade och färdiga för användning gör jag på ett Halvdagspaket Företegsbilder kommersiella

Pizza på Söderberg & Sara

Pizza på Söderberg & Sara

Berlin rakt på

25 oktober, 2015
Berlin

Berlin

Här kommer en skön bild som jag kan vila mina ögon på under en bra stund. Kan vara svårt att definiera men jag skall göra ett försök.
Enligt min mening så balanserar Linjer diagonalt och vertikalt, Bilarna ligger perfekt placerade i körfilen samt avståndet mellan dom, Förhållandet till de parkerade bilarna likaså. Detta understryks av det disiga ljuset som bygger upp fina kontraster till lagom mättade skuggor, Skuggorna är likaså jämt fördelade i rätt balanserad storlek i förhållande till bildmotiven.
Det här skapar en överdriven och välbalanserad harmoni för ögat.

Den här staden så här års bjuder in till ett mäktigt ljus och bildmotiv som Arkitektur, Konst, Människor, Uttryck, och såklart Street och även Nattljus som man kan leka med i alla former!
Nästa planerade fotoresa med workshop går i början av Mars 2016 läs mer här Berlin Street photography Mars 2016

Fotokurs Bildkomposition & Perspektiv 8 Nov!

23 oktober, 2015

Vad består en bra bild av och hur bygger du upp den?

3904-Buss-natt-slussen

Efter min föreläsning igår fick jag det hedersamma uppdraget att döma i två klubb-fototävlingar. Duktiga fotografer med mycket fotoglädje men som också har potential att utvecklas än mera om de själva vill!

Betydelsen för hur man kan och ibland bör komponera bilder är många gånger åsidosatt. Kan tänka mig att det ofta beror på att man inte tränar fotografi med andra ord så fotograferar man nästan alltid i skarpa situationer vilket inte är särskilt lyckat om utveckling står på ens agenda.

På den här kursen får du lära dig att tänka och utföra fotoövningar strukturerat och metodiskt. En handlingsplan som tvingar fram det bästa av dina bildmotiv samt får dig att pröva mer kreativa kameravinklar som sedan med hjälp av en rad frågeställningar eller en professionell bildanalys om du så vill sätter fingret på vad som gör skillnad. Tänket och resonemanget fortsätter du sedan med och leder till att du alltid kan påverka och utveckla ditt bildspråk närhelst du fotograferar!

Kom med och spendera en dag på detta och du kommer inte att ångra dig. Bildkomposition & Perspektiv Boka med ett mejl till marcus@icepic.se

8039-Marlene-in-action

Föreläser ikväll för Fotoklubben Stockholms Bild

21 oktober, 2015

Uppdraget går ut på att inspirera deltagarna med bilder som visar hur jag tolkar staden och hur jag tänker och resonerar kring bildkomposition och kamerateknik.

Götgatsbacken Sthlm

Götgatsbacken Sthlm

Otroligt nyttigt med sådana här uppdrag lite då och då. Det för nämligen ner en i arkivet med nya vinklingar på sina gamla och nyare alster som gör det spännande att betrakta på nytt!
Har man gott om tid kan man såklart låta stundens invigelser guida fram dina motiv val. För min del behövs det riktlinjer och jag måste begränsa urvalet till ett antal år tillbaka för att det ska bli överskådligt i ett närmare oändligt stort bildarkiv.
Av någon anledning så har all den goda tiden runnit ut i sanden och jag sitter här nu och syr ihop det sista 🙂 Men så är det alltid och viktigast är den mentala förberedelsen som tog sin början redan för en månad sedan och gör det hela mer målinriktat och renodlat.

Spårvagn Strandvägen

Spårvagn Strandvägen

Det roliga med att gräva är att man alltid hittar nya guldkorn, och när man gör det så får man lust att bara sluta med det man borde göra och ägna sig helhjärtat åt detta. En slags spontanitet som slår ut det mesta och bjuder enorm glädje i det kreativa sinnet! En annan aspekt när man inventerar som i det här fallet 6 år bakåt i tiden är alla de bilder som jag inser inte är gjorda. Vilket skapar ny kraft åt gammal och överdrivet genomarbetad mark 🙂

Relaterade fotokurser: Fotokurs 3-stegs utveckling

Foto 2-dagars workshop Street photography 14-15 Nov

18 oktober, 2015
Stockholm Street 2015

Stockholm Street 2015

Jag har låtit mig fascineras av gatulivet sedan 1982. De senaste 10 åren har jag ägnat mycket tid till att utveckla och renodla mitt bildspråk och är även grundare för renodlade Gatufotokurser . Street är väldigt enkelt, Du tar det du har framför ögat och förvandlar motivet till ett fotografi! Kontenta blir alltså vad Du ”ser”

På den här 2-dagars kursen tar vi tag i de som många gånger kan kännas utmanande för en själv. Det vill säga hur vi kan bli mer modiga att vågar mer med våra kameror och bildberättelser.
Hur man genom kamerateknik kan understryka känsla och förstärka bilden innehåll. Samt hur man bygger upp en bild med komposition så att den blir spännande och leverera din tankar och idéer på ett sätt som tilltalar betraktaren.

Dag ett gör vi en resa genom staden och prövar på alla dessa saker både konkret och fritt. Dagen går fort kan jag lova! Under kvällen får ni en bildanalys att applicera på era bilder som hjälper er förstå vad som kan bli bättre och vad som gör skillnad. Mycket enklare att utgå från det egna bildmaterialet.

Dag två sammanfattar vi gårdagen tillsammans över en fika på stan och sedan använder vi tiden till att mer avslappnat använda oss av kunskaperna som nu fått landa en smula.
Äventyret fortsätter därmed lite mer medvetet och kvalitativt!

Den här kursen håller jag även i städer som Berlin, Hong Kong, Paris, Barcelona, London, Istanbul och förutom Stockholm, New York!

Street Photography

Streetphotography Sthlm

Streetphotography Sthlm

Fotokurs i Provence Mat & Vin 2016 ?

16 oktober, 2015

Efter en 3 veckor rundresa i bla Frankrike förra sommaren formades en ide som jag prövat tidigare men bara muntligen då jag frågat kursdeltagare om en fotokurs i Provence skulle vara intressant.

Tanken är en vecka lång kurs (5 dagar) plus ankomst och avresa 2 dagar.

Workshopen kommer att bestå av att fotografera Mat & Vin samt det sociala runt omkring med råvaror, torghandel och lokala vinproducenter.
Upplägget kommer att vara strukturerat och pedagogiskt med vad som gör skillnad och hur man med enkla medel får fram det som gör maten inbjudande.

Enligt plan så skulle detta vara genomförbart i mitten av Juli eller början av Augusti 2016.

Så min fråga lyder om ni som läser detta är intresserade och i så fall vilken tid som skulle kunna passa?
Mejla mig gärna ert intresse så ska jag utifrån det forma det bästa tänkbara kursmässigt och upplevelse mässigt!
marcus@icepic.se

5827-Vingard

7417-Skar-tomat

Fotografera mat

Fotografera mat

Porträtt i tuff streetstyle

15 oktober, 2015
Salong Chess

Salong Chess

Här är ett skönt exempel på vad som går att åstadkomma ute på trottoaren utanför jobbet! Med mitt nya blixtljus kan vi enkelt ta fram sköna och kreativa och levande bilder!

Pris för fotografering på plats hos er (Stockholm) samt grundläggande bildbehandling från er utvalda bilder 4-6 st. Levererade högupplöst digitalt 4800 kr exkl. moms

Se fler bilder från hennes val här Poträtt på Maritza

Street photography Manhattan finest

14 oktober, 2015
New York Street 2015

New York Street 2015

Nu har jag grävt i arkivet en hel del under de senaste två veckorna vilket betyder att man vänder ut och in på allt och sätter intrycken i olika perspektiv.
Senast var jag tillbaka till 2009 och ögnade igenom ett antal månader för att finna något nytt och samtidigt lära mig hur bilspråket har utvecklats samt vad jag missat och kanske lagt på is en smula. Jag pratar då om bildkomposition och synsätt som man jobbat med och sedan gått vidare till något annat för att nu inse att det finns poäng med att ta tillbaka!

Så blir man till slut väldigt trött på ens egna alster och då återstår bara det som verkligen tilltalar och därmed håller i längden, Nämligen Människor på gatan!
Klassisk gatufoto i all ära, Lek med ljus och gåtfulla bilder likaså, Spännande händelser och ögonblick kickar för stunden, Kontrastrika bilder med dubbla budskap eller kanske roliga poänger som uppstår och får koppling när det kommer ned på det tvådimensionella fotografiet Osv… Allt det där är spännande och skoj för ett kort ögonblick. Kvar blir för mig det allra enklaste som av någon anledning också blir det svåraste att få till men med fördelen att bildens budskap växer i takt med livet har sin gång!

Vill du lära mer om detta så finns den här helgkursen i November Street Photography
Eller kanske den här resan i Mars Berlin Street photography Mars 2016

New York Street 2015

New York Street 2015

Porträtt i studio

13 oktober, 2015
Miss Future

Miss Future

För ett antal år sedan fick jag i uppdrag att fotografera hårfrisyrer åt Schwarzkopf. Det var en tävling Frisörer emellan som skulle fotograferas i kreativt ljus.
Jag och min assistent byggde därför upp en dubbelsidig studio för att kunna manövrera ljus och bakgrunder så snabbt vi bara kunde. Uppdraget var i sin grund för tidsoptimistiskt och vi fick göra allt vad vi kunde för att möta upp till deras förväntningar.

Jag tror det var 7 modeller som alla skulle ha tre poser med olika kreativ ljussättning på varje bild och vi hade bara dagen på oss, Det blev en lång dag… På några bilder använder vi 5 blixtar och ett antal skärmar. Roligt som tusan dock och mycket lärorikt att jobba så snabbt och kreativt! Om jag jämför med att plåta en bild på en tvättmaskin för Milé där det tog en hel dag att sätta rätt ljus så får ni kanske ett hyggligt perspektiv.

Jag har utifrån det här komplexa jobbet lärt mig att inte överdriva ljus och att gå för långt mot perfektion när det kommer till vanliga människor. Det mer minimalistiska har större förmåga att framhäva människan och själen bättre!

Här finner ni lite sådana exempel Porträtt

Miss Future

Miss Future